Bom dia meus amigos,
Saudações de Lisboa!
您正在阅读的《壹苇可航》电子报 2026 年第 12 期。
经过前面几期围绕摩擦、控制权、认知主权和行动主权的讨论,这一期我想把探讨提升到一个更不容易被工程语言捕捉的层面:AI 美学。
AI 能不能写出好文章,能不能生成好看的图像,能不能模拟某种风格,当然都值得讨论。但这些问题背后还有一个更根本的问题:当 AI 已经可以大规模参与审美生产,人类是否还保有判断美的能力?
以下是本期正文。
🔍 Insight
过去谈美学,我们习惯从作品说起。
一幅画、一首诗、一段音乐、一篇文章、一座建筑,它们作为相对完整的对象出现在我们面前。我们凝视它,阅读它,聆听它,然后判断它美不美、有没有意味、有没有触动什么。
现如今,AI 改变了这件事。
AI 生成内容往往不是封闭作品,更像是某个生成过程的横截面。眼前出现的,是概率、语料、模型结构和人类提示共同显现出来的结果;提示词稍换一种说法,语气、节奏、构图和细节都可能跟着变。
因此,与其说 AI 美学是对象美学,不如说它是生成关系的美学。
这种美学不只关心生成物,也包括生成过程、人机互动,以及人类面对 AI 内容时那种下意识的辨认经验:哪里像人,哪里不像;什么地方是模型的惯性,什么地方冒出一个意外的好句子;什么是精致的空洞,什么是粗粝却诚实。
真正有意思的地方就在这里。
AI 美学看似是在讨论机器,其实反过来暴露了人类自身。我们通常默认人类是审美主体,AI 是生成工具:AI 生成、人类评价,AI 犯错、人类纠正,AI 平庸、人类指出它的平庸。
这套分工里隐含一个前提:人类反馈的质量天然高于机器输出。
然而,这个前提未必成立。
AI 当然不是凭空拥有审美能力。它的能力来自人类文明里那些已经被积累、保存、编码、传播过的形式经验。也正因如此,在某些形式维度上,它甚至比许多没受过相关训练的普通人,更稳定地复现着那些被文明筛选下来的审美模式:句子的节奏、构图的平衡、隐喻的层次、风格的一致,以及一件作品看起来「完成」的样子。
这并不是说 AI 比人类更优秀,也不是说人类不再重要。值得问的反倒是:当 AI 已经能写出某种高完成度的内容时,人类还有没有能力判断它?
当然,这里说的高完成度主要是形式层面的完成度:节奏、结构、语气、风格和表面完整性。它不等于经验真实,也不等于意义已经成立。我所更聚焦的也只是语言层面。
「AI 味」并不是一个完全无效的词。很多 AI 文本确实有一种空泛、顺滑、缺少经验摩擦的质感:句句成立,却没有一句真正落地;结构完整,却没有真实的拷问。我们需要思考的是:当「AI 味」从一种审美警觉变成一种身份审判,它就不再帮助我们判断文本,而是在替我们取消判断。
中文互联网上的「AI 审判师」现象,恰好显露了这一点。
很多人判断一段文字是不是 AI 写的,并不真去看它有没有经验、洞见、结构、语感,而是盯着几个表面痕迹:有没有「不是……而是……」这种句式,有没有破折号,段落是不是太整齐,转折是不是太清楚。
只要像 AI,就被判定为毫无价值,有时还伴随某种生理上的厌恶反应。
这种判断看上去像在维护人类创造,其实很容易滑向对真正批判的逃避。因为批判需要进入内容本身,去看它的逻辑、形式、洞见、张力和问题意识。「这是 AI 写的,所以没价值」是一种偷懒,更准确地说:这是把媒介来源当成价值判断,把风格痕迹当成思想罪证。
问题在于,许多所谓的 AI 痕迹,本来就是传统书面表达里的正常手段。转折、递进、排比、对照、破折号、书信敬语,并不是 AI 发明出来的。AI 只是从大量人类写作里学会了这些高频又稳定的结构。
甚至有些被视为「机器腔」的表达,恰恰来自日常互联网已经遗忘的文体传统。比如,「顺颂商祺」、「恭祝春安」这类书信敬语,本来承担的是某种书面礼貌和关系分寸。一个人当然可以不用,也可以觉得它过时;但如果只能把这种陌生感读成机器感,那断裂的就不只是词语,而是文体经验本身。
很多时候,所谓「AI 味」更像是读者辨识力贫弱之后的投射。
这是 AI 美学最值得警惕的一面:它不只生成内容,也暴露判断。我们以为属于真人、属于机器、属于自然、属于怪异的那些直觉,其实早已被平台、教育和社交媒体长期训练过。
如果大量的人类反馈本身就是低质量的,而 AI 又持续迎合这种反馈,整个生成系统就可能慢慢滑向一种审美上的熵增。这里的「熵增」只是一个比喻,它说的不是物理意义上的必然过程,而是一个文化系统在缺乏高质量区分、校正和判断时,容易滑向更低密度、更低复杂度、更低辨识度的状态。内容越来越多,能够区分好坏的判断越来越少;表达越发顺滑,背后的含量却越发稀薄。生成早已不是问题,真正值得留下来的东西反而越来越难被看见。
所以 AI 美学最终逼我们面对的,是人类还有没有能力判断美。
📰 Curations
Ocean with David Attenborough
David Attenborough 这部 Ocean with David Attenborough 表面是一部关于海洋的纪录片:珊瑚、海草、深海生物、海底地貌,以及人类活动对海洋系统造成的破坏。
好的自然纪录片,本身就是一种审美训练,让人重新学习如何观看一个复杂系统。
海洋的美不只在颜色和奇观里,也在比例、运动、节奏、相互依赖和脆弱性之中。Attenborough 最厉害的地方,往往不是把自然拍得壮观,而是让人意识到壮观背后有秩序,有关系,也有正在被破坏的条件。
这也回应了本期关于 AI 美学的讨论。AI 可以生成无数漂亮的海底图像,但真正的审美判断并不止于「像不像」、「好不好看」。一个人需要知道什么是结构,什么是生命,什么是系统,什么只是视觉刺激。自然纪录片的价值正在这里:它让眼睛重新学会在美之中看见关系。
如何用 AI 帮你自动构建卡片笔记盒(Zettelkasten)?
王树义老师的新视频,很有启发。王老师一直是使用 AI 服务于自己目的达成成就的明白人。
These Wild Young People
一篇文化反思,探讨 Gen Z 对冒险行为的矛盾且多样化态度。